“东爱”编剧坂元裕二新作，讲述成年世界的悲欢；椎名林檎贡献片尾曲
冬季档日剧中，由松隆子、满岛光、高桥一生、松田龙平主演，日剧名编坂元裕二操刀剧本的《四重奏》自开播起就备受关注。作为接档热门剧《逃避可耻但有用》的作品，《四重奏》收视却略显惨淡，但在业内却叫好声一片。本剧讲述了四个三十几岁的音乐家，经历了失败的人生，聚在一起组成“四重奏”的故事。
看点
悬疑
本剧的宣传语之一便是“所有人都在说谎”。剧集刚开篇，观众就知道女二小雀加入“四重奏”另有用意，被十万日元收买的她，背后还有一位监视女主角的人。而性格消极的女主角真纪，提到不告而别的丈夫时总有一抹神秘的微笑，甚至被怀疑是“杀夫凶手”。关于这些有意无意的谜团，每一集都会留出一些新的线索供观众们猜测。
感情
“所有人都在单恋”是剧集的另一大卖点。截至目前，四个人的单恋圈是：家森→小雀→别府→真纪。虽然看起来好像是开玩笑一般的狗血设定，但在四个性格有缺陷的成年人之间，互动、试探也别有趣味。
人生
四个主角的人生经历也在一点点渗透给观众。小雀曾有失败的职场经历，在公司每天都会收到“滚出去”的匿名纸条；收够100张后她主动离职。而另一边，出身音乐世家的别府，却在“猫头鹰甜甜圈”工作，并且并不喜欢吃甜点…… 每个人都有自己的故事，和未竟的梦想，这些矛盾、别扭的成年人是某种意义上的“失败者”。
音乐
音乐是几个人相遇的缘由，也贯穿了四个人的人生。真纪曾梦想成为专业的小提琴家；小雀拿起大提琴就会性格大变；别府出生音乐世家；龟毛的家森看到儿子拉小提琴时眼里充满温情。在音乐界，“弦乐四重奏”被认为是“四位智者的对话”。四件乐器功能各异：第一小提琴是主角，第二小提琴是陪衬，中提琴是反派，大提琴是组织者。而这也正好对应四个乐手在现实中的角色。顺带一提，片尾曲是将于2020年东京奥运会负责音乐的椎名林檎创作的。
食物
餐桌是四人交流的重要场所，关于食物的各色理论，也成了表现四人不同性格的最好方式。“炸鸡上是否洒柠檬汁”“吃草莓蛋糕时要不要破坏上面的兔子状奶油”“炸竹荚鱼是配酱油还是沙司”……每一次的个人选择都有其背后的心理动机，这种尽是言外之意的“食物心理学”，配上坂元裕二的台词功力，直观好懂，又充满趣味。
台词
写出《东京爱情故事》、《最完美的离婚》、《问题餐厅》等经典作品的坂元裕二，向来以有趣的台词著称。“表白是小孩子才会做的事情。大人的话请去诱惑对方”“哭着吃饭才能证明活过”“人生有三个坡：上坡，下坡，意外坡（日语文字梗）”喜欢坂元裕二语言风格的人，对这些台词自然享受其中。也因为坂元台词适合细细回味，甚至出现过剧集录播率超过收视率这样的神奇状况。
【评价】
低收视的锅演员不能背
作为接档TBS大热剧《逃避可耻但有用》的作品，比起前者20.8%的最高收视，《四重奏》目前放出的5集收视却皆为个位数，并在一路下滑。尽管数据尴尬，业内却更多是正面评价。分析其收视低迷，主要有以下3个原因：
1 剧情不好理解。从第一集开始便在铺陈、“埋梗”，试图制造出草灰蛇线、最后大反转的效果。精巧固然精巧，但却需要观众集中注意力，并且，在越来越复杂的线索中，观众也很难把握剧情的发展方向。并且，剧情中对各种元素的编排也有些超过“有趣”范围，反而有些“过饱和”嫌疑。爱情、音乐、美食、悬疑……比起轻松的《逃避可耻但有用》，观看时确实更为辛苦。
2 对白信息量过大。坂元裕二的台词向来是吸引观众的一大卖点。但这些经过锤炼的台词，更适合花时间细细欣赏。比起靠剧情主导的剧集，舞台剧一般密集的“语言流”、频出的金句，对于普通观众来说也是某种意味上的负担。纵观坂元的作品收视率也很少破10，即便是版权卖到海外的《最完美的离婚》、《问题餐厅》等业内好评的作品。
3 宣传策略太普通。比起前任《逃避可耻但有用》掀起的社会潮流，《四重奏》就模式化许多。《逃避可耻但有用》除了演员、编剧、原作漫画等吸引力，在营销方式上充分地应用了社交媒体。除了片尾火遍日本的“恋舞”，每一集还会制作十几分钟的剧情剪辑，并不断推送相关文章，吊起更多观众的兴趣，形成传播的良性循环。《四重奏》的剧情风格固然与前者不同，但只拘泥于上电视的宣传节目来推广，在移动设备普及的当下，力量十分有限。尤其对于非“月九”“日曜剧场”这样有固定粉丝群的档期的剧集来说，不改变策略，高收视只能碰运气。
撰文/C尘
