欧阳娜娜拉琴
昨晚，欧阳娜娜在北京保利剧院登台，拉开“梦想练习曲”巡回音乐会内地场次的序幕。此次巡演，她再玩新招，把现代流行元素与古典音乐相结合，产生的化学效果互动感极强，跨界的表演让现场听众沉寂在音乐中。据了解，为了能够完美演出，她本人更是推掉诸多邀约，闭关多时准备此次巡演。她坦言，希望通过自己让更多的人爱上大提琴，爱上古典音乐，这是她长久以来坚持举办音乐会的终极动力。
玩转跨界 《爱乐之城》让耳朵怀孕
北京音乐会彩排现场，尽管每年都开音乐会，今年也已成功完成了三场台湾巡演，但欧阳娜娜并没有表现得非常轻松，彩排时专注的眼神，紧闭的双唇都能感受到她对这场音乐会的重视。据了解，北京站的开始是拉开“梦想练习曲”巡回音乐会内地场次的序幕。为了有别于此前的台湾巡演，她也突破自己在曲目安排上进行了更多的创新，力求完美呈现，给观众带来不同的听觉享受。
因为每个城市的音乐会只有一场，所以北京音乐会也是座无虚席，有很多观众是从北京周边城市赶来观看，现场气氛相当热烈。当身着梦幻薄纱长裙的欧阳娜娜亮相舞台中央，原本略显嘈杂的现场瞬间变得安静，每一位观众仿佛都陶醉于她的梦幻音乐世界。这次演出紧扣她刚刚发行的第二张专辑《梦想练习曲》的主题，在曲目上不乏《Let it go》（选自《冰雪奇缘》）、《I see the light》（选自《魔发奇缘》）、《Tale as Old as Time》（选自《美女与野兽》）等迪士尼经典音乐的跨界演出。
欧阳娜娜今年也一如既往地用尽“花招”，再次做出与往年非常不同的大胆创新，这次更是玩起了时下最为流行的电音，音乐会下半场以电音为主，用大提琴、小提琴、钢琴加B-box的形式，将流行音乐以古典乐器手法编配，为观众带来了法瑞尔·威廉姆斯（Pharrell Williams）的《Happy》、英国电音乐队清洁盗贼（Clean Bandit）的《Rockabye》等电音作品。
除此之外，欧阳娜娜也在此次音乐会上加入了更多的流行元素，更以全新方式演绎了2017年奥斯卡影片《爱乐之城》的组曲作品，受到现场观众的热烈好评。不少观众表示，每一次来她的音乐会都像是经历了一次“奇妙的旅程”，无论是曲目的安排还是现场的演出，都能感受到这位17岁大提琴演奏家对于音乐的追求及用心，她对于音乐的热情感染着现场的每一个人，让人不由自主地和她一起爱上了古典音乐并沉浸于此。
闭关彩排 完美演出不怕辛苦
欧阳娜娜不仅是一位大提琴演奏家，也是一名演员。所以很多人都好奇她如何能够自如地穿梭在电影银幕与舞台之间。她坦言，自己也不是天才，路是自己选的，两样都非常的喜欢，尽管两种不同的身份会让她舍弃掉很多玩乐的时间，但她依然乐此不疲，“做自己喜欢的事并不会感觉到累”。
行程忙碌并不意味着可以以此为借口去偷懒。音乐是欧阳娜娜生命的一部分，在她看来，更是她与粉丝交流的一种方式，她对此总是非常重视。每年一到举办音乐会巡演的时间，她就会推掉活动邀约和作品拍摄，一门心思地扎进自己的音乐世界。当记者问及是否有计算过为了这次的巡演推掉了多少活动时，欧阳娜娜坦言从来没有算过，因为在音乐会面前谈论这些都没有意义，没有什么能够比带给观众一场诚意满满，精彩绝伦的音乐会来得更加重要。
欧阳娜娜从10岁就开始开音乐会，年复一年从未间断。很多人不解她为什么要把自己弄得这么忙碌。对此，她表示，很多人觉得古典音乐是高冷的，她希望通过自己的影响力让更多的人爱上大提琴，爱上古典音乐，这是她长久以来坚持举办音乐会的初心。
