缘起：漫威霸屏中国

2019年4月档，《复联4》看起来真的很吓人，

99.5%的排片，4亿的预售，和**亿票房预测的狂语，

漫威所创建的“宇宙观”似乎光芒万丈，

国内多数院线和票务网站，

将《复联4》变成一个被刻意强调的象征，

再加上《复联4》营造出的终局氛围。

让精神股东们全部交出自由的灵魂，

仿佛未入影院，便以获得乏味的安全感和满足感。

然而，暗流却在疯狂涌动，

《复联4》单张电影票竞被炒到700之高，

连黄牛都跟着喊冤！

问题来了！排片率如此之高，为何变得一票难求？

其实此等饥饿营销，蓄意炒作，

哄抬票价的手法并不新鲜，

市场青睐的电影还是以“续集”和“系列电影”为主，

尤其漫画概念，

在作品间相互渗透出的“无限传奇”系列，

这股“霸屏中国”的力量，

即使漫威也花了十一年时间才折腾到现在。

2

留给中国电影0.5%的想象力

终于有人想起另外0.5%了，

不错，与《复联4》同档期的电影有四部。

《撞死了一只羊》、《云雾笼罩的山峰》、

《我在社区当片儿警》和《海门深处》。

名字听起来都不讨喜，艺术片无疑，

阴影面积一定大于惊喜总和。

决然没有《复联4》的跌宕起伏和波澜壮阔，

更别谈与其对标，细说起来这可能算不上战事，

因为尚未开火，败局已定。

客观的说，在某种程度上，

是故事败给了营销，是思想败给了技术，

是国民文化败给了消费文化。

诚然，一场输赢并不能决定什么，

我们真正需要思考的是，

用怎样的姿态与视线来审阅中国艺术电影。

3

艺术电影不是一门好生意

中国艺术电影的中场，

给出的并非一个尘埃落定的完成时，

而是一种悬而未决也因此充满可能的将来时。

通观同档期的几部影片之后，

欣慰的是，他们都不是哗众取宠之作，

他们勇敢而坚定的讲述中国故事，

参与一场自愿的文化复兴，

全程体验与影同喜，与影同悲！

大量关于当代人性的思考更是甚为难得，

这才是国产电影真正的希望。

虽然躲不过生当做垫底的命运，

但也不该就此被收编了去，

高质量，高口碑只是艺术电影的第一步。

众生不可欺，世界总得有点不一样！

我们今天拼死战斗，是为了有一天永别战争！

4

《撞死一只羊》

——你看不到的影像之美，都在他的镜头中

所有的观点都不是无源之水！

王家卫监制，万玛才旦继《塔洛》之后，

又一部自带藏族基因的良心作品。

影片依然落脚在民族传统遭遇现代化冲击的精神困境，

雪山、云层、秃鹫，4:3的画幅，

纯净而纯粹的原生态景色配以寓言般的故事，

一面是精致而不确定的神性，

一面是粗糙但不妥协的魔性，

神魔之间，因信称义，

正如那句藏族谚语：

如果我告诉你我的梦，你也许会遗忘它；

如果我让你进入我的梦，那也会成为你的梦。

生命是场无中止的探索，

万玛才旦让我们看到镜头的边界，信仰的无界。

5

《云雾笼罩的山峰》

——愿风暴过后温纯宁静。

这是一部谈论现实的电影，

也是左志国导演的处女作，

其展现的分裂、仇恨、恐惧等问题，

都是今天的社会问题。

我看了两遍，依然觉得难以对它进行类型上的定义，

它是一首无尽的诗。

在过去和未来之间来回摆动，

并最终粘合在一起。

虽然这种特殊结构给观影体验设置了障碍，

让场景的衔接略显生硬，

但故事仍然充满智慧和洞察力。

导演左志国说：

我从来不接受别人想让我拍的电影，都是自己想拍的。

我花了四十年时间才找到合适的方式，

来讲述我小时候向往的故事。

他有与我们内心深处最黑暗地方进行交流的能力。

他的电影使我们每个人去直面自己心中的黑暗，

通过救赎后升华人生。

《云雾笼罩的山峰》让我们能够意识到，

我们并不完美，

但我们始终都在追寻真理的路上，

或许这才是国产文艺片真正的价值。

6

静水流深

平湖难起风雷，唯有静水可深流。

依靠几个单枪匹马的导演是盘不活中国艺术电影的，

从凤毛麟角到遍地开花，

养成人气与国民自觉性尚需时日，

我们总是以黑白分明的方式看待这个世界，

它真实的面目却是灰色的。

是黑色和白色，建立和毁灭的组合！

希望中国电影发展到某种程度时，

也能实现科技、艺术与思想的完美结合。

然而一切正要开始，

未来充满可能的积极状态，

我们可能已被卷入某种浪潮，

这是属于中国的新浪潮。

相信，中国艺术电影最好的时代，

已经到来。