北京商报讯（记者 郑蕊 实习记者 杨菲）8月25日，第十届北京国际电影节“李安电影大师班”正式举办。会议现场，导演李安通过连线的方式与从业者就东方表达与数字技术的融合、新技术对电影语言的影响以及网络电影对院线的影响等方面进行交流，并认为，新技术能让电影表达更加自由。

纵观电影的发展历史，每一次升级均与技术有着密不可分的关系，如2D电影到3D电影再到VR电影，抑或是放映端已研发升级出IMAX、杜比、中国巨幕等多种技术，以上改变均在当时引发电影的新一轮快速发展，并激发观众的观影欲望，包括当下正在放映的电影《八佰》，也因是全球第三部、国内第一部全程采用数字IMAX摄影机拍摄而受到关注。

在李安看来，“其实不管是什么样的艺术形式，技术就是一种媒介，最关键的仍在于表达，要跟大家分享什么。比如我突然想拍电影《少年派》，当时在哲学思考上，我不知道怎样去突破，并想要用多加一个视角的空间来突破我想表达的题材，所以我就开始对3D和数码进行新的探索。”

技术的提升在对电影发展起到促进作用的同时，由于展现方式与效果发生了改变，因此也会对电影的创作、语言的表达产生影响。如何才能借助技术更好地完成内心的表达，是从业者在技术升级过程中需要不断提升的领域。

“以数码为例，它更能带来一种真实感，所以它本身需要一个新的美感和制作上的艺术感，这就需要我们在过去的基础上重新探索，进行很多调整，变成4K也好，变成3D也好，变得更亮也好，本身都是为了打造一个最基础的东西，这是一个正常的前提，并不是说一定要高帧率，而是我觉得数码电影应该这样拍，需要看得更加真切，给观众的信息要更为丰厚。”李安如是说。

不可否认的是，技术的发展给了电影从业者更开阔的空间进行多种尝试，此前无法展现的题材与图像可用技术手段实现，各式各样新奇的画面、背景及角色出现在观众眼前，栩栩如生，同时镜头的组合传递出新的表达。此外，电影的放映方式也更为多样，不只有线下电影院，也有网络电影，呈现出多元化的体验感。

李安认为，“你不能逼着观众进影院，这谁也做不到，你只能给他诱因，让观众觉得值得进影院，所以要做观众在家里看不到的内容。如果你做的内容和在家里看的一样，甚至还没有在家里看的好，那不能怪观众宅在家里，我们要接受挑战，努力创造新的影像、新的故事。同时，希望今后电影表达能够更加自由，因为眼睛可以接受的讯息，还有人们的心里活动会有很多，要求会比较高，但过去的表达已不太能够满足观众的需求，甚至已经相当僵化。所以不管是影片的长短，还是表达形式，各种方面可以更自由化一些。”

（郑蕊）