【壹】庙堂之高，江湖之远
江湖本是于庙堂渺不相涉的，但在武侠大家的春秋笔法里，将二者结合，因而引人入胜，其大成者自是金庸，由他创造出了“侠之大者”这个概念。然而在武侠电影中，却很少有这样的形象出现，即使是改编自金庸小说的电影，通常也以奇情入手，少有大侠的精神气质。只有徐克的《黄飞鸿》系列造作出了黄飞鸿这样一个“侠”，堪称“大”字。
在新世纪的武侠大片里，以内地资金和市场引领，尽管电影制作中到处是香港电影工作者，但大多失去了香港武侠的气息，成为一种内地审片制度下的技术北上。
这些电影很多都将视角投向江湖之远的个体和庙堂之高的政治，但却过于拔高或者过于阴暗的主题将将电影变得说教而沉重，失去了武侠电影应有的潇洒气度，这也是大片的必然，方方面面都欲完美，却忘了大巧不工的道理。
《英雄》（2002 张艺谋）
《卧虎藏龙》之后，张艺谋拍了《英雄》，而正是这部电影开始，张艺谋似乎开了窍，于商业电影一发不可收，成就了中国式古装大片的开端。
《英雄》在画面和结构上都大开气象，其动作戏甚至可以用革命来形容，极其飘逸，充满了武侠的视觉美。而在“侠”（英雄）的主题上更是寓意极深，但正是这个主题遭到诟病，惹来争议。
张艺谋颠覆了大众对侠客的基本印象，让主人公无名成为了一个反面令狐冲，使人们产生怀疑，就是当令狐冲赞成五岳剑派合一的话，那他还是大侠吗？
《夜宴》（2006 冯小刚）
冯小刚也耐不住寂寞，拍了古装大片《夜宴》，其借鉴《王子复仇记》的戏剧性可以同金庸《连城诀》借鉴《基督山伯爵》相比拟。
《夜宴》无论在其画面上合戏剧性上，都相当繁复，并且在局部亦有精彩之处。它的弱点是，虽繁复却零乱，典型的堆积视觉堆积明星之作。
这部电影只是将宫廷阴谋加上了一些动作元素而已，我们看不到武侠片应有的东西，或者说，《夜宴》只有庙堂，没有江湖。
《墨攻》（2006 张之亮）
战国时代的墨家被认为是中国“侠”文化的祖宗，而《墨攻》改编自日本漫画，展现了墨家弟子革离得侠义故事。
这部电影淡化了历史，对墨家的哲学也可以说是极为简单的理解表现，可以说，只是运用了历史背景拍成了一场奇情武侠。电影中的大侠革离纵横国是，颇有传统侠客进而干涉庙堂，退了归隐江湖的气质。尽管电影有着诸多缺点，但在这一点上，《墨攻》跟其他武侠大片相比，有了一丝“侠”的内核。
在“侠”的儒家庙堂和道家江湖博弈下，墨家是其折中点。
《投名状》（2007 陈可辛）
《投名状》被称为香港电影人北上的重大胜利，这部大投资的电影集合了香港电影人的集体智慧，以其擅长的古装动作片而一战成功。
这部电影改编自张彻的名作《刺马》，场面宏大，动作也可圈可点，而重点也放在了香港电影尤爱表现的兄弟情义上。
《投名状》浓重的渲染了庙堂的残酷，让兄弟情义变得悲情，而在这悲情之下，没有了江湖豪情，只是添加了一段似是而非的女性柔情。
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