日本·MoonJiyoung文智英作品《阴影》。
原因中国社会过于急功近利
南都：亚洲现代雕塑家协会1991年在日本成立，由著名现代雕塑家石川幸二担任会长。可以说，日本的现代雕塑发展得比较快，具体情况是怎样的？国家有扶持政策吗？
曾振伟：这里在我所了解的范围内做点说明。首先日本最高层次的是国家艺术院艺术家，这是全国最高荣誉的称号。要成为国家艺术院的艺术家，是非常艰难的事情，学界、业界、社会、贡献、艺术影响以及个人品行都是要受到严格考核的。日本的各种类的艺术协会都是民间组织，但这些民间协会机构也有很严格的章程和制度。日本的所有职业艺术家都不拿国家的固定工资，一切创作费用都由自身负担，艺术家都是由自身的作品说话来获取资源，没有像我们中国目前国家制定的职业协会、画院、雕塑院之类吃公粮的专业艺术家。
在日本，雕塑艺术作为艺术的一个种类从明治维新开始便全盘西化，并彻底向西方学习。因此，一百多年来，日本紧随欧美的步伐，在技术观念、材料、流派以及教育理念方面，也与欧美保持着同步。但由于文化背景、生活背景不同，所表现出来的艺术结果也异于欧美，特别是日本的产业水平发展较为平均，在雕塑艺术的科技运用上水平较高。在新材料的应用上，日本也表现得独树一帜。
南都：韩国政府这几年一直在扶持艺术，雕塑艺术发展得特别快，是吗？
曾振伟：就我们直观的认识和感受，韩国民族的悲情意识很重，这也是促使韩国民众奋发图强的重要社会基础。从上世纪八十年代开始，韩国经济突飞猛进。韩国人前往日本、欧美留学的人很多，学成后回国的人也很多。韩国人把认真学习到的观念与技术运用到自身发展上面。
政府非常清楚文化力量的作用，为此对文化、原创、创新的支持力度也很大，制定了一系列相关的制度与法律来保护，保障艺术家的创作成果。例如，在首尔的所有建筑物前必须设立与城市相对应的公共文化艺术品，该笔支出被强制性地规定在该建筑物总投资额的0 .7%-1%来实施。若开发商不做这类工作，建筑物将无法通过验收。这些支持的措施，也是韩国艺术迅速发展的原因之一。
南都：这样对比下来，中国的现代雕塑发展得相对缓慢，获得的文化扶持政策少。
曾振伟：中国的情况与韩国不同，从经济开放的时间上看，中韩其实是同步的。由于两个国家工业基础不太相同，体量也不相同，发展起来的确不能相提并论。但有一点，我们中国社会对文化创造价值的观念上的确与欧美、日本、韩国存在着很大的差异。其中的原因，可以说与我们社会普遍存在急功近利的国民情绪有关。全社会从对艺术创作的支持，到原创价值的保障、给予支援和发展方面，都起到了负能量的作用。有些专业协会机构的社会职能对社会资源的支配出现了不公平、垄断的现象，从而导致许多有造诣、有能力、有潜力的艺术家难以获得机会。
另一个是国家支援文化产业与艺术发展的资源由于被垄断，出现了不少毫无特色、因循守旧的艺术家成为了英雄，名噪八方。政府资源向这类人倾斜，失去了社会公允与公平，这也刺激了社会文艺朝负面的方向发展。中肯点讲，现实中中国民间也有股自起的多元文化风气，他们也具有一定的开放作用，从侧面也缓解了高度官僚所造成的负面影响，今后只是要看这股多元的社会风气能否向前迈上更为健康的道路。
