对戏剧不同的欣赏方式会给人不同的体验与感受。但多一些选择，总不算坏事。
因为出演“福尔摩斯”和“洛基”两个角色，英国演员本尼迪克特·康伯巴奇和汤姆·希德勒斯顿成为了国内人气最高的英国演员。
但很多中国影迷不知道的是，他们同时也是英国的百老汇——伦敦西区的宠儿。卷福从 2001 年就开始出演戏剧，代表作包括《爱的徒劳》、《罗密欧与朱丽叶》、《弗兰肯斯坦的灵与血》；抖森则出演过《伊凡诺夫》、《奥赛罗》、《科里奥兰纳斯》等名作。
好消息是，中国影迷今年也能在国内观看有这两位演员的戏了。最近，国家话剧院和英国国家剧院合作将“英国国家剧院现场（National Theatre Live）”引进了国内。第一批上线的项目中，就包括《弗兰肯斯坦》和《科里奥兰纳斯》。
英国国家剧院现场项目启动于 2009 年，主要目的就是通过把原本只能在剧院里观看的戏剧数字化，以电影的形式带到全世界的电影院中，扩大受众范围和影响力。2009 年第一部舞台剧《淮德拉》（ Phèdre）在英国的 70 家影院和全世界 200 多地上映，吸引了超过 50000 人观看。
由于戏剧与电影本身的差异，将两者杂糅的英国国家剧院现场在 2009 年最初开设时就引发不少讨论。人们表示疑问：这个一只脚在电影世界、另一只脚在戏剧中的媒体形式到底是什么？它是戏剧还是电影？还是一种全新的东西？值不值得推广？
支持者认为，值得。对于在英国的观众来说，与去剧院看戏比起来，观看电影版有价格吸引力。无论是在伦敦西区还是其他英国城市的剧院里，如果想看到热门剧目，并且坐在一个好位置，至少得花上几十镑。而到电影院看，票价一般在十至十五镑。
对更多人而言，英国国家剧院现场最大的优势是能让更大范围内的观众看到。不止是让英国其他城市观众看到大多在伦敦上演的优秀剧目，还能笼络全球观众。全球剧迷们自然乐意自己能突破地域限制看到好剧，而国家剧院也对扩张的市场感到欣喜。
在其官网上的宣传中，看“电影版戏剧”打破了座位限制。毕竟，在电影版的各种近景和特写镜头中，演员的动作以至面部表情都非常清晰，观众的观赏视角不会因为座位不好而受到影响。
另一方面，质疑者的观点并非没有说服力。
本质上，戏剧与影视最大的不同便是它拥有更为强烈的现场感。一位观众不仅能与在场的其他观众同哭同笑，也更能与舞台上的演员互动、共同沉浸在一个特殊的情感氛围中，而不是与演员有屏幕之隔。观众能够更多地参与。因为剧院的台阶通常会比较高，观众们的反应能形成一种对舞台的呼应。他们也可以是这出戏的一部分。
在参观伦敦莎士比亚环球剧场时，当地导览员告诉《好奇心日报》记者，这个剧院很小，舞台下站着的观众可以离演员很近很近，近到有一次一个演员在台上流泪时，一位观众忍不住给了他一个拥抱。而在电影院里看戏时，可能就没法体验到这些了。
另外，某种程度上来说，在现场看戏比在电影院看戏有更大的自由度。当戏剧被制作成电影，观众的观看视角和内容其实已经被电影制作者所决定和固定。观众的视线得跟着摄像机走。
这样的讨论还在继续，但英国国家剧院现场将戏剧带到电影院去放映，实际上的确很受欢迎。从 2009 年开设以来，已经有超过 30 部剧在英国本土影院上映，《麦克白》、《科里奥兰纳斯》这样的经典名剧被带到世界各地观众面前。而英国也已经有更多剧院和戏剧公司做起这个生意，其中就包括皇家莎士比亚剧团和英国皇家芭蕾舞团。
引进英国国家剧院现场项目是 2015 中英文化交流年的一部分。同样会在今年放映的还有詹姆斯·弗兰克主演的《人鼠之间》，揭秘伊丽莎白女王二世与英首相之间会晤的《女王召见》，《天窗》和《深夜小狗离奇事件》。
至少，北京和上海的观众有机会感受在电影院里看舞台剧是一种怎样的体验了。
