2016年11月13日 “中国京剧程派艺术研究会”与“梨园戏粉群”，在中国文化名园“大观园戏楼”进行了首场“中国京剧艺术”公益讲座。本次活动特邀请中国戏曲学院教授、中国京剧程派第三代传人张莉莉主讲《京剧程派表演艺术》，近200位梨园戏迷前来聆听讲座。
张莉莉教授，著名程派表演艺术家新艳秋关门弟子，大学及研究生期间又跟随赵荣琛、李世济学习程派艺术。自1988年在中国戏曲学院毕业后留校任教至今，从事京剧表演和戏曲教育近30年，先后教授了数届本科生及各国来华留学的海外留学生。长期活跃在国内外京剧表演和戏曲教育舞台上，为中国戏曲艺术传承发展以及国际文化交流事业做出了重要贡献。
张莉莉教授在本次《京剧程派表演艺术》的讲座中主要总结了以下几个内容：
一、何为程派？
张教授提出程派是大师在创造艺术过程中，在经历嗓音生理机能发生变化后而创立，最终形成自身所特有的一种沉郁、内敛、含蓄，又不时带着气声唱法的一种独特的、区别于他人的艺术特色。这就是程派。在唱腔上，其表现为若断若续、藕断丝连、刚柔相济、顿挫有致、高低分明；在表演上，深沉含蓄、优雅凝重、行如垂柳、站如立松、坐如钟鼓。
二、总结程派艺术 “含”的哲理性
张教授概述了程派艺术的全貌特性，就是 “含”字。强调“含”就是含蓄同时兼具着“圆融”与“太极”。强调太极即是程派。“太极”就是程派艺术精髓，和终极特质。因此，强调唱程、学程、继程，最终是学习和掌握他的艺术精髓和精神内核“含”，如果丢掉了这个“含”字，就不能完全称其为对程派艺术的最好继承。反之则是曲解和歪曲。
她提出对于大师的艺术，要有敬畏之心，不能随心所欲而无惧（矩）流派是在继承好前人的基础上通过丰富的舞台实践一种不自觉的发展，其绝不是为发展而发展，为创造而创造。提出作为艺术家肩负着很大的责任，艺术家将观众带入何方，是阳春白雪，还是下里巴人？同时也教导大家如何掌握、学习程派艺术的方法和技巧、并从演唱发声学原理，结合自己几十年在教学及程派艺术研究心得，对于程派演唱技法做了“声、气、字、腔、韵、味、情”的七字总结，并将自己研究与教学的成果，在教学运用中的科学性与实用性上，对戏迷朋友逐一进行分析和讲解。
三、程派表演
张教授在从讲解程派的含蓄与典雅的特性以外，从形体动作表演上总结介绍程派表演身段“稳、顺、美、圆、静、雅、含”，并逐一作示范和说明。
四、程派水袖
张教授介绍程砚秋大师在《略谈旦角水袖运用》一文中，将旦角水袖概括为10字要诀：勾、挑、撑、冲、扬、拨、撣、抖、甩、打，以及他“三节六合”要诀，并分别进行讲解。
同时介绍旦角台步要领。如何做到端庄流利、婀娜刚健。强调大师提出的身段的运用，必须结合自身条件和身材高低，扬长避短。要求动作、形体身段，“气沉丹田、头顶虚空、全凭腰转、两肩放松”，最后要求做到学、会、通、化。
通过张教授的讲解，使听众和戏迷从中了解到什么是真正程派艺术的精髓与内涵。教导、启发戏迷如何把握程派艺术精髓，如何学好、唱好程派艺术。将近两个小时的讲座非常精彩，戏迷们兴致勃勃、意犹未尽。既有深度的理论知识，也有生动的教学表演。在北京的初冬，感冒中的张教授带给大家的是高昂的热情，在座几十年的老票友和年轻的新戏迷都被张教授专业、敬业的表演授课方式深深吸引，几位资深的老戏迷上台接受张教授的一番指导后，受益匪浅，深表感谢。
张教授的理论让大家对京剧程派艺术有了更深入的了解，她对戏迷们的指导使大家看到张教授作为一位资深艺术家的深厚功底和对票友、戏迷们的爱心和耐心。
在会后，张教授在与戏迷们的亲切交流中说道：“我这么多年来跟随老师们学习以及几十年的教学实践所得出的体会与结果，之所以我称程派为‘太极’是基于程派艺术的本身特质而论。过去人们将程派的艺术视角始终放在他的身段、水袖和表演上，却无人谈及他的演唱‘太极’，这至少是对程派艺术认识、理解的不够全面，而恰恰程派艺术体现‘太极’最丰富、最直接的正是她的‘唱腔’的太极之势。我提出的‘圆融与太极’之说，是我多年的研究与体悟，若不是直接从事演唱的体验、若没有对程派艺术深入艺藏的实践、分析与研究，是很难体会到的。它决不是随手可得，也不是理论家所能体悟得到的，更不是道听途说，人云亦云的跟着模仿和借用，它是亲身实践、体验、研究的结果。程派艺术博大精深，它的高级与不同之处则在于此。他将中国传统文化中的‘太极’完好又不漏痕迹的运用于他的全部艺术表演与演唱之中，这就是他的精深之处。我们学习、研究程派就要以此为起点来认识、理解它。只有这样才能真正理解、认识它的精神内涵。希望大家在学习中认真体会，因为你们才是真正程派艺术的守护者!”
在本次讲座中，亲身体验张莉莉教授认真教学的过程，我们能感受到她对教育的严谨，而在她与戏迷们热情的回应中，我们看到的不仅是她对京剧的热爱，更有着对中国传统文化传承发展事业的一份责任感和紧迫感。
