2017年新年第一周，美国表演艺术家协会(APAP-Association of Performing Arts Presenter) 论坛展示会如火如荼地进行着。此展当属世界范围内对于表演艺术家们最重要的盛典之一。众多业内知名人士和大量表演艺术家共聚纽约，开始了为期5天的交流学习以及作品推广活动展示。恰逢今年又是APAP协会成立60周年，根据活动主办官方统计，此次会展有超过3600个演出团体、个人、艺术家、演出经纪公司、投资人等来自全美50个州、33个不同的国家到场参与，盛况空前。LotusLee戏剧工作室(上海莲李文化传播有限公司)作为来自中国的优秀演出团队之一，不仅为此次展会带来了拥有顶尖高科技技术的多媒体3D舞台剧《三体》，也成功展示了来自于中国的表演艺术文化，吸引了科幻爱好者及《三体》粉丝的目光。独一传媒(UNIPX Media)作为此次展会的指定媒体嘉宾，也受邀亲临现场，独家对话LotusLee戏剧工作室(上海莲李文化传播有限公司)，为你全方位带来《三体》舞台剧此次参展APAP的亮点。
独一UNIPX：LotusLee戏剧工作室为什么会选择参加APAP，这次参展对未来的发展有什么样的帮助?
Lotus Lee：APAP是国际上最重要的演艺交易会，每年1次在纽约举行。交易会期间汇聚了世界著名的表演艺术人才和作品。同时，有着大量与演出相关的主题交流活动，并提供了很好的向全世界的演出经纪公司和剧院采购方推广我们自己作品的机会，增进了与国际演艺界人士交流互动、相互了解，是我们本土作品走出去的重要平台。另外，参加APAP也是LotusLee戏剧工作室(上海莲李文化传播有限公司)海外分公司正式发展海外业务、开拓海外市场的第一步，也是把我们的舞台作品带到国际舞台重要的一大步。
独一UNIPX：《三体》小说描述的时间空间纵宽跨度极大，涵盖整个宇宙以及数百年的剧情发展，而想把所有内容都在一个剧场的舞台上表现出来，制作过程中遇到的最大挑战是什么?
Lotus Lee：《三体》作为科幻题材改编的舞台剧，在国内戏剧舞台上是第一次，甚至在国际舞台上都是一次创新性的尝试。一方面，在《三体》舞台剧的设计创作过程中，可以借鉴的戏剧范例少之又少， 另一方面，如何突破狭隘的传统舞台空间，重塑那些经典的超越时空科幻场景，实现舞台上虚拟空间与现实环境之间的无缝转换，用符合戏剧艺术特性的方式打造出符合《三体》科幻迷心中真正的《三体》，这应该是制作过程中遇到的最大挑战。在前期的创作过程中，整个团队不断的反复修改、磨合，把创作立意推倒重建，我们通过戏剧的表现方式将不同的时空切割，较大程度上保留了故事架构的完整性。同时，在舞台的视觉设计上，我们融入了大量的高科技元素，例如：室内无人机的使用，它制造出了乱纪元中“三日凌空”的奇观并飞向观众席和观众实时互动。还有3D Mapping、纱幕投影等技术的运用，最终呈现给观众的就是整个浩瀚、风云变幻的宏大宇宙。
独一UNIPX：认为此次的《三体》话剧改编做到忠实原著了了吗?原作者在观看后是否满意，作者本人有提出过参考意见吗?
Lotus Lee： 《三体》舞台剧的改编做到了85%以上的还原。原著作者刘慈欣先生看过《三体》的首演后给予了很高的评价。他当天在首演结束后非常激动地表示自己“被深深震撼了!”刘先生提到自己并不是戏剧迷，对于戏剧舞台也很陌生，看过的上一台舞台剧还是在39年前;但是他在看完古老的戏剧艺术，通过多媒体的表现形式呈现在了舞台上感到很激动，由于《三体》是他十年前就完成的一部经典作品，所以，在一些经典情节的设置上出现了与社会进程不相符的问题。对此，他也鼓励我们这支年轻团队进行符合时代特点的再创造，并在一些故事逻辑的重塑解读上给予了高度认可。
独一UNIPX：对于《三体》故事的首次实体化展现，最终的呈现是否达到了预期效果?从制作方的角度来讲，还有哪些想要改进的地方?
Lotus Lee：实际的舞台呈现比预期的要好。从公司的自身定位与后期发展上而言，多媒体舞台剧、光影剧等以视觉效果为主打的新形式类型，将依然是我们未来的方向。在制作上，我们希望在这一方面不断的改进与发展。此外在《三体：黑暗森林》中，我们将引进国际顶尖的设计团队和技术团队，打造更高质感的“科幻”。当然，我们也希望在舞台设计中增加更多的场景“互动”，让观众有更强的“临场感”。
独一UNIPX：《三体》舞台剧是否只适合忠实读者?如果对于没有接触过《三体》小说的新观众来说，他们能够接受和理解故事情节吗?
Lotus Lee：《三体》舞台剧虽然拥有庞大的粉丝群，但并不是只适合忠实读者的作品，《三体》舞台剧有很鲜明的叙事主线：三体文明和人类文明的冲突，即在宇宙中两种文明的碰撞和演进。在这种强烈的戏剧冲突下，衍生出多条故事线。文化大革命、改革开放各时期都有很深的时代印记、虚拟三体游戏中各人物(亚里士多德、牛顿、墨子……)也都符合我们的思维设定，所以说对于没有接触过三体的新观众来说，也比较容易接受和理解。此外，《三体》舞台剧虽然定位在科幻，但更多表现出的是对人性的探索和思考，这也与人们当下追寻自身的价值观相符合。
中国驻纽约总领事馆文化参赞李立言
在1月 8 日美国表演艺术家协会(APAP-Associationof Performing Arts Presenter) 论坛展示会的“中美演艺交流会”上，LotusLee戏剧工作室(上海莲李文化传播有限公司)的创始人Lotus Lee也作了关于《三体》的制作亮点及《三体》第二部《黑暗森林》设计准备方面的主题发言。
Lotus本人提到：近几年，舞台的戏剧性和创新性再次被各大戏剧和创新产业频繁的提出。以传统著称的百老汇在近些年不断的复排传统剧目和创作新的作品的同时，也将科技和技术的运用进行了结合。包括大家所熟悉的阿拉丁，在不断复排的过程中，把传统的三点悬挂在舞台上应用吊毯的技术变成了我们能够在百老汇看到的用飞行器作为介质去承重演员。太阳马戏团，也使用了室内无人机系统。项目的制作方都在寻找一些新鲜的，有创新性的作品。
作为来自中国的一家专注于多媒体、高科技和幻觉设计方向的制作公司，LotusLee戏剧工作室(上海莲李文化传播有限公司)用自己创作的作品，在中国市场验证了充满科技幻觉原色的产品能够更符合年轻观众的审美倾向。在《三体》的制作中使用了六台高清度的摄影机，分别从舞台的顶部，中部的3D mapping面，及最前端的透明纱幕，和观众席两侧以及剧院的天花板上分别投影出不同的影像，创作出了从后到前，有层次感的，叠加在一起的投影3D的视觉效果。这种投影方式在亚洲是首创。
Lotus说她认为中国的艺术家和创作公司有着很强的学习，总结和超越能力。《三体》是一部系列小说，一共三部，每一部小说之间有一定的关联性，但又有独立的内容。大家对《三体》舞台剧最感兴趣的是其中运用的室内无人机的技术，我们用无人机创造了异形世界中的三颗太阳，这三颗太阳会飞到观众席的上空和观众进行互动，让观众体验完全沉浸式的戏剧感受。
目前LotusLee戏剧工作室(上海莲李文化传播有限公司)已经进入了《三体》第二部《黑暗森林》的筹备阶段。预计会在2018年5月在上海进行首演。在第二部的创作中，工作室将与世界上最著名的最具有影响力的舞台美术设计师George Tsypin合作，他是百老汇舞台剧《蜘蛛侠》的舞台设计师、索契冬奥会的总设计师，他作品的风格以奇幻和抽象著称。同时团队还会和电影《骇客帝国》和《鬼影人》的服装设计师Kym Barrett合作。值得一提的是《三体》的第二部团队将在制作技术应用方面有所改变，让它变成一部观众在剧场里戴着3D眼镜观看的舞台剧作品。可以让虚拟影像，现场演员以及实景进行完美的结合，创造出亦真亦幻的科幻世界。
Lotus Lee
