如果没有海外评奖所带来的戏剧性的反转，只有170万制作费的《心迷宫》可能会和多如星河的其它电影一样，卜一出生就进入冷宫。
影视行业、被戏谑为“看天吃饭”的行业，高风险未必高回报；但它仍旧以它的视觉性、娱乐性、故事性，吸引着更多的人赴汤蹈火。
《捉迷藏》的片名、故事、节奏，几乎和韩片《捉迷藏》一样，竟然没有被告侵权，笔者一直纳闷。而霍建华再次在片中扮演了一个扑克脸的角色，倒是《踏雪寻梅》中一片打响的新锐演员春夏，那双无辜而绝望的大眼睛，再次让人难忘。
如果《心迷宫》的胜出在于剧情和逻辑；《捉迷藏》的胜出在于导演惊悚悬疑气氛的营造，和美指、摄指、音效等每个环节的艺术高水准；那么，9月22日新上映的《谜证》，胜在哪里？
笔者细看细品，认为新片《谜证》以下几个方面表现不错：
一、编导水平：像影片的名字《谜证》一样：多人物多角度叙述，多个有力证据，最终都串联到了一起。看似可以马上定案的证据，却像“谜”一样“戏弄”刑警大队的队员们。最后峰回路转，找到真凶。这样精妙的故事结构，在国产片里面很少见。
这部电影，表面讲述的是寻找证据，实际上，是在寻找人与人之间的种种怨恨：有为情而生的怨恨、有为钱而生的怨恨、有为权而生的怨恨、也有为伤而生的怨恨，积怨于内心，最终变成杀人的工具。
电影中每个人的内心，都在刑警主人公一次次的取证中，被逐渐揭露，最终揭开最阴暗的人性，以及在黑暗中坚强的希望。这部电影蕴含着对乡村的反思、对人性的反思、对爱情的反思，在这些反思的支撑下就构建起了一个惊心动魄的故事。
开篇一场戏，刘山炮和刘放在挂着大红灯笼阴暗潮湿的小巷子里争执，导演用这样的反差来营造喜庆中暗含的杀机。紧接着在只有月光的黑屋子里念经的李月梅，眼中充满着怨恨、堂屋里王保顺的遗像的诡异、张彩霞孤单一人看春晚的冷清。没有一个镜头在展示除夕的味道，让观众看到凉意。而且，开篇的这几场戏，都暗含着各种证据。
男一号邢天海的出场，是在犯罪现场的分析，没有任何情绪的渲染，电影不会给他加上案情之外的情感外衣，他分析证据，推理案情，我们一直要在他的推理中，完成本片，我们要在他的推理中，去认定凶手，又去否定嫌疑，最终真相大白。
除了邢天海的推演，影片有很大一部分时间用在了对各个嫌疑人的审问上。这也是本片的看点之一：并不是单纯的审问，审问之中，一直会贯穿嫌疑人回答的画面展示，也就是回忆画面。他们的每一句话，导演都力求以画面来展示，审问时的情绪，和配合的回忆画面的展示，这对于刻画人物，丰富情节，是很精彩的。观众和邢天海要在这长时间的审问中，辨识真假虚实，辨识人物性格和关系，邢天海要在这些嫌疑人的回答中，找到关键信息，不断推演案情。相信观众也不会为这些长时间的审问成为他们的尿点时间的，反之，这是吸引他们理解剧情，掌握人物，找到答案的兴奋点。
没有多余的情节，证据讲述了这部电影，证据也成就了不同的人物，这就是这部影片的特点。
所以说，首先，《谜证》胜在编和导的水平。
二、表演水平：
《谜证》里的演员非常多，除了正面人物一色警员外，大量的小人物在片中出现：吸毒加敲诈的人渣刘放；打麻将输了钱之后又卷入新年失踪案的刘山炮；村长和他的二个不省心的弟弟；搞笑担当刘娇娇和她老公王胜利；跛子张田发；案件的核心、不知是死是活的小寡妇张彩霞和她的婆婆李月梅；这样的十几个演员，在不断的对手戏中、不仅人设丰满可立、而且没有丝毫破绽，怪不得该片的制片人谢汉阳不止一次在公开场合说：这是一批“老腊肉”的团队，足见香港与内地老戏骨们合作的功力。而正面人物邢天海的扮演者三哥苗侨伟，身材依然如83年版《射雕英雄传》中扮演杨康时那般修身，容颜未老、声音中气十足，让人感慨又高兴。
三、后期水平 ：
《谜证》让人惊艳的还有“第二导演”后期团队的加分。无论是片头包装、片名出现节奏、还是调色、音效，堪称完美；而片尾原创主题曲《谜底》、其歌词：我看不清自己也看不清你。。。一路向死而生、挣扎到这里，沦落至此，葬送爱恨的废墟。。。真是极度贴合剧情和女主的内心！加上女声略带沙哑、标识度极强的演绎，让人从头到尾都大呼过瘾！
据说这部电影是深圳本土团队创华影业制作、创华影业和东华影业联合出品的，笔者作为一名老深圳人，更是力赞一个！深圳的影视力量正在爆发，前景无量！
（女一香港袁嘉梅饰小寡妇张彩霞）
（香港演员陈保元饰村长三弟）
（男一香港苗侨伟饰刑侦队长邢天海）
当然，国产悬疑犯罪系列电影与韩国类型片相比，比如《杀人回忆》《追击者》、《母亲》、《黄海》、《阿修罗》等相比，还有较大的差距，一方面受困于尺度的限制，另一方面主创阵容的良莠不齐，但毕竟在发展、在进步，影迷们包括一个我，应该感觉欣慰。
我们从国产、深圳产悬疑新电影《谜证》身上，看到了新希望。
