军师联盟之《虎啸龙吟》上线半个月，优酷播放量截止目前已13.8亿。这部后三国题材大剧以出色的剧情、精湛的演技和让人叹服的细节圈粉无数，其精益求精的表现堪称匠心与良心之作，被剧迷冠以“剧集界爱马仕”的称号。这部现象级剧作到底有何魅力，抓住无数目光?
这是个让人入戏的好故事。追剧的朋友不难发现，《虎啸龙吟》的视角是平的，没有因为司马懿的视角而对他和他的对手诸葛亮俯视或仰视。它带着观众走近一个打了一辈子五禽戏，姓司马名懿的人，随着他的人生路或哭或笑。他工作能力数一数二，私底下却是妻管严，他在对手面前高情商，也会在劫后余生向对手吐舌头。在导演看来，他是一个功过两奇伟的人。
不黑也不吹，正是《虎啸龙吟》的精神，从历史出发，从现代人的眼光去艺术化。因此，曹魏办公厅的爱恨情仇，龙虎斗的精彩与无奈，主仆情和各种CP组合，熊孩子曹叡的聪明与神经质，老板的傻儿子刘禅的奇葩秀…..一个个生动出彩却不出格的人物故事，让人欲罢不能。让人想进一步领略后三国时代的风貌，去补课和思考历史。导演张永新说，鲜活的人构成好故事。
这是一部有灵魂的戏剧。《虎啸龙吟》拍摄耗时333天，张永新说，别人可能一天拍10到15页，但《虎啸龙吟》快的时候也只2、3页。只因不想按部就班做常规戏，推翻构想再打磨的情况常有，过程如翻山，苦乐自知。
不少剧迷对第21集难以忘怀，吴秀波着女装临河朗诵。原剧本以《梁甫吟》呈现，但现场吴秀波突然说为什么不能用《出师表》?于是，每一秒都揪心的场面诞生。最大的敌人在河对岸，司马懿穿着他送的女装，朗诵对手最璀璨的文章。吴秀波和王洛勇化身戏疯子，将身心完全交付于角色，他们相杀相惜，互为镜像，都身不由己，朗诵的最后是泪目，而追剧的人也悲从中来，这眼泪来自灵魂，必然有打动心灵的力量。导演说，这样的处理是借助司马懿之口向诸葛亮致以最大的敬意。司马懿是在告诉诸葛亮：我懂你如今的处境，我懂你如今的着急，我懂你的志向抱负。我懂，但我不能成全。动人的画面还有很多，它们背后，是导演、吴秀波和编剧无数次在凌晨四点的灯光下，不停地揣摩某场戏如何拍出感觉的投入。
这是一个不刻意的百家论坛。说《虎啸龙吟》是历史正剧，不免有失偏颇。说它是戏说，不免图样图森破。它没有刻意去抖包袱，却成了天然脑洞素材库。在《虎啸龙吟》播放时，不关弹幕，会惊讶于网友的评论精辟与脑洞齐飞。比如诸葛亮卒于五丈原，有网友留言：“我应该去一趟五侯祠了，现在成都到西安坐高铁很短的时间就能到，我要给你烧一张火车票，因为这一段路你走了一辈子。”比如一个拉手，一个眼神，网友能都从中琢磨出梗。张永新说，拍摄时都是实打实按剧本走，从没有刻意去设计。但网友却能随机的，随性而发的去解读，这恰恰是对剧集的新拓展。而这样的反响，恰恰反映出剧集本身的吸引力，每个人都在其中找到自己的沉迷点。
也许是故事，也许是角色，也许是演技，也许是文化，一千个人，有一千个迷上《虎啸龙吟》的理由。随着剧情越发深入，更多后三国的大事件和精彩瞬间将陆续登场。
