40年光影流转，见证40年发展历程，为纪念改革开放40周年，CCTV-6电影频道联合人民网文娱频道特别推出大型专题片《影响——改革开放40年的中国电影》（下称《影响》），共40集，11月19日起在电影频道和融媒体平台同步推出。
改革开放改变了无数电影人的命运，从恢复创作的第三代第四代导演，到横空出世的第五代，市场经济转型时期的第六代，再到新世纪随着中国电影市场崛起而层出不穷的跨界新人，时代造就了他们的机遇，电影成就了他们的梦想，他们的故事和作品就是40年改革开放最生动的传奇。
百余位电影人倾情讲述，从电影的视角看40年社会变迁。这一期我们邀请了张艺谋、唐国强、黄渤等著名影人代表，倾听他们的电影故事，感悟时代情怀。
张艺谋：没有这时代就没有我
我的所有从跨进校门开始，到做这一行，直到今天，整整40年是伴随它（改革开放）过来的。一扇大门慢慢的打开了，没有这时代就没有我。——张艺谋
高考往事
张艺谋：1971年我进了工厂以后，干的是纺织车间的辅助工，很辛苦，三班倒，那时候你21岁，正年轻嘛，所以你不甘心那种生活。总觉得要学点什么东西，我表哥爱照相，带着我去放了一些照片，就很迷恋，后来就开始学照相。1977年时候恢复高考，其实所有人都蠢蠢欲动。
我对电影一无所知，那时候对我来说就是能考上大学就行。而且1978年是我最后的机会，我知道它能改变我的命运。
你看那个高考牵动了千家万户的心，我认为它除了求知之外，它还寄托了一个人成才的理想。
我印象很深的就是收到录取的通知书，工厂全都传开了，因为出了一个很大的事，我们所有的老工人见我都是说艺谋放电影要学四年呢，他们认为我在学放电影，那个年代的人们不觉得拍电影可以作为终身的职业。
拍摄《黄土地》间隙，陈凯歌曾对张艺谋说，在咱们82届153个同学中，有一点属你最强烈——心比天高。拍摄完三部片子，张艺谋果然做了导演。这一次改变他命运的女神，是一部叫《红高粱》的小说。
导演之路
张艺谋：28岁才进电影学院，所以就完全不再像那些十七八岁的孩子还有点无忧无虑，我完全不是。这个大学能不能读完不知道，所以就特别特别努力，特别刻苦，给自己定很多标准。
做导演的念头早就有了，那时候主要是觉得很尴尬嘛，我比全校同学都大。老摄影师都是给我们这样讲：你们毕业以后分到电影厂，基本上要有十年到十五年，多年的媳妇才能熬成婆。我就觉着，那我毕业32岁，十五年以后四十多岁了我才掌机，那我太晚了。
为什么第五代作品大部分都是拍那种历史题材的，寻根的，乡土的，它是受到当年文学思潮最大的影响，当年文学界寻根热。所以第五代的作品在这个氛围下成长起来，它带有那个时代强烈的烙印。所以也很难说《红高粱》是不是终结，但是我认为所有人都是跟着时代一同走的，所谓与时俱进嘛。
拍摄成本仅60万元的《红高粱》，一举夺得1988年第38届柏林国际电影节金熊奖，这是中国电影第一次触摸到世界三大电影节的最高奖，在中国电影史上具有里程碑意义。那一年，张艺谋刚好38岁，与柏林电影节同龄，由此开始了其后30年的导演生涯，原著作者莫言33岁，摄影顾长卫31岁，主演姜文25岁，巩俐23岁。这群年轻人，用激情和才华创造了一个中国电影的奇迹，后来都成为了电影界的佼佼者。24年后，莫言成为第一个获得诺贝尔文学奖的中国籍作家，这也是电影与文学相互成就的时代传奇。
张艺谋：那个年代，因为我们这一批年轻人，所谓第五代，那时候听起来像个传奇一样，像个神话。有一段时间他们给我定义，就说得奖专业户，摄影也拿奖，导演也拿奖，演员也拿奖，就感觉逢奖必拿，到全世界各地，摘金夺银，第五代导演们都是风头正劲的时候。
2002年，随着我国加入WTO，国家开始改革电影制片、发行及放映行业，实行院线制，中国电影步入商业化进程，但如何进行市场化运作，电影产业究竟为何物，业内尚处在一团迷雾当中，此时，张艺谋执导的《英雄》横空出世。
中国电影商业化的先行者
张艺谋：当时我们在面临中国电影产业的一个坎儿，我只是想拍一个武侠片，套了一个荆轲刺秦的故事写了好几年了，突然《卧虎藏龙》横空出世，一鸣惊人，我就想放弃了。后来安乐影业的老板江志强就劝我，你还是拍吧，这个故事也很有特点。拍的时候他就跟我说，你要不要张曼玉，要不要梁朝伟，要不要李连杰，让我都觉得很惊讶，我说可能嘛，原来是拍一个文艺片。所以就这样子，一步一步，变成一个大片。
后来《英雄》上映，最后两亿多票房，你知道是全国票房的四分之一，这是不得了的，今天如果是400亿的全国票房，它就是100亿，完全没想到，就这么爆，成了一个爆款。
其实人没有天才，谁是天才，是时代给了你这个机遇，时代给了你这个可能性。我们在这40年当中，我们进步，我们学习，我们历练自己，也看到整个国家，整个环境发生的大的变化。
所以如果说到40年，这是一个非常非常重要的时代。我认为今天的电影呈现了很多多元化，我们的市场，还有我们的创作队伍都是很多元的，包括新的年轻的电影工作者，他们是未来的生力军，就是这样子，我觉得这其实就是生活。
我们这一代人总有这样一种心情，就是不想浪费时间，就一直想马不停蹄，也就是说希望跟这个时代一直同步往下做，希望能有更多的好的作品。要没有改革开放，就没有这时代就没有我。——张艺谋
唐国强
“角色在牵引着我不断地攀登艺术高峰。等到我进入中年了，面临危机了，你指望着靠脸蛋吃饭不行了，有一个诸葛亮能够引着往前走一下，后来来一个雍正，后来扮演主席，我每接受一个后来觉得大家还能留下印象的角色，都是充满了艰辛，充满了变数，大家都是觉得我不行。
而恰恰这些不行，才真正造就了我，逼着我必须要下功夫了，而且你下了功夫，你觉得自己要怎么样去靠近，这就是提高。更主要是角色带着你，你的所谓气场，就是你自己觉得你自己这种自信的程度，他会逐渐逐渐在你身上起一些变化。”
田壮壮
“那个时候只要有电影，就会千方百计把它看了。甚至都是外语片，可能看不懂、听不懂，也得去看了，有的东西是从影像上面对你的一种帮助，有的可能里面有细节、情节会对你的帮助。
我们还是觉得，电影总体来讲，还是分上中下，至少要分三成，这是最好的作品，中等作品、下等作品。可能大量阅读的都是中间层的，就是很少有人去反复阅读精品的东西，真正去感受精品里面的价值的东西是什么。所以我自己也会觉得，那个时候我们确实阅读量非常大。”
牛犇
“老百姓生活提高了，不自觉的提高了很多。作为文艺工作者，有时候应该坐下来真的想一想。我们付出得到底是什么，给人民带来多少精神食粮。个别演员片酬拿到上亿，我听了浑身起鸡皮疙瘩。可见，我们文艺界生活太快，因为我们生活、工作条件的改变，跟我们现在思想的改变，距离太大了。”
黄建新
“我们有时候会私下聊天，说作为艺术人生，我们是赚着了，这话怎么理解呢？就是第五代导演，经历了中国改革开放40年，从开始计划经济到今天，是人类用了200年走的过程。我们活了好几代人要经历的事，所以赚了。
既然你经历的无限丰富，就给你提供了创作的无限丰富的可能性。我们学到了更多的东西，我们心胸变得更大，知识变得更丰富。电影永远都是一个继承关系，我们是站在了前一代、前两代人的肩膀上起步，人家为我们打好了基础，我们是受益者，我们今天也有责任，把我们的经验给新的一代，让他们站在我们肩膀上，让中国电影达到一个更高的高度，这本来也是改革的目的。就是一步一步向上走。”
黄渤
“高考考了两三年吧，广播学院也考过，中戏、军艺都考过，一般都是初试就下来，但是对自己还挺有信心的。你发现这个学校其实它真的是一个大海洋，并不是针对于你专业的特别局限性的东西，去了以后也听别的戏的课，我们进修的时候，那时候也是最努力的时候，交作业可以一个星期，我交七个小品作业，想的脑仁都疼，但是兴奋，那时候还有一些作业，也都留到学校档案馆了，那是挺大的一个荣誉。
我觉得表演，有的时候靠一点天赋，小聪明，有的时候能对付过去，但是语言是靠练的，它的节奏，它的表达能力，它的调子，语感等等，我觉得最起码，我又多了一个本事。然后就报了表演配音班。我觉得挺幸运的，能做自己喜欢做的事，乐此不疲的沉浸在一个一个角色里面，觉得已经很满足了。”
王宝强
“拍完《天下无贼》之后，我带着片子回到老家，在我当年看《少林寺》的那个地方，放露天电影，整个村庄都堆满了人，老乡们围着问我，你跟刘德华怎么样，跟葛优怎么样，你这个戏怎么演的，你怎么演成这样，边看边聊。
也确确实实，从那之后，乡亲们有时候去外边做生意，一提到说你是哪的？河北哪个地方？王宝强是我们村的，大家都很高兴，觉得都很有光彩。我希望通过自己的努力改变自己的命运，改变一切。在这个过程当中，你整个的精力和你的想法，和你的生活的处境，都有很多很难以扛过去的。我当时想，只要是坚持能在北京生活下去，我绝对不会走退路。”
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