英国怪诞才子尼克·佩恩
别具戏格 新浪潮戏剧叫板百老汇
《平行宇宙爱情演绎法》由英国怪诞才子尼克·佩恩创作，2012 年首演于伦敦，获得伦敦标准晚报“年度最佳剧作奖”。王翀认为这是十年一遇的绝佳剧本，决意将此剧搬上中国舞台。作为新浪潮戏剧的发起人，他将镜头语汇与剧场空间融合，以客观冷静的即时影像，精妙的现场快切，建构起戏剧的双重观演空间。而在执导该戏前，他特意前往纽约百老汇观看吉伦哈尔主演的版本，更自信立下宣言要叫板百老汇。和伦敦版一样，百老汇版让演员在空荡的舞台上表演，但中国版会史无前例的在舞台上使用13台摄影机，用精密的镜头语言拍出一部舞台上的电影。佩恩和王翀，中英两位怪咖的创作结合，将以科学为依据，舞台为道场，呈现出更多的偶然和意想不到的惊喜。
舞台电影 13台摄像机360度全角度拍摄
王翀标志性的剧场语言是，舞台上演员进行表演和现场拍摄，舞台上空一块大屏幕，放映实时拍摄出的内容，构成丰富的剧场时空感。2012年引起戏剧界震动的《雷雨2.0》和王翀作为翻译引进的德国《朱莉小姐》都属于这类作品。
舞台上13台摄像机呈表盘形
《平行宇宙爱情演绎法》将舞台电影彻底升级，在舞台上架起13台摄像机，呈表盘形：1台居中，12台分布在12个钟点的位置，象征时空流逝和多重空间。该作一改由演员操控摄像机的惯例，摄影机全程无人碰触。依靠演员的精确走位和后台的精确切换，仿佛“自动生成”了一部爱情电影。除去摄像机，舞台上的道具只有一纸求婚情书，复杂的剧情推进全靠演员的表演和镜头语言。舞台上还有两只活蹦乱跳的仓鼠，像神明一样，靠跑动扭转时空和命运的齿轮。
在国内版本中，饰演恋人的是王小欢和李嘉龙。他们曾在王翀导演的《地雷战2.0》和《群鬼2.0》里将身体的能量爆发到极致。而在该剧中，他们的任务则是在短短70分钟内分演50场戏。他们面临的巨大挑战是，没有电影布景和特效的辅助，仅靠精确走位和镜头表演，必须塑造出50种完全不同的情感状态。而在每一种可能性的表达上，导演王翀利用并列的长镜头，以快切、淡入淡出等方式作为平行时空的转换。短则5秒长则5分钟的镜头，呈现演员微妙的表情和细腻的情感变化。这对于演员和导演的创作功力无疑将是一种巨大的考验；对于剧场观众来说，也无异于坐上了情感的过山车。
此刻的你是否就是真实的你？你所处的宇宙是否是恒定而唯一的空间？在另一维度，有没有一种可能，你的情感经历与这个世界迥异？《平行宇宙爱情演绎法》也许是一次比《罗拉快跑》更脑洞大开的奇特旅行。
