“从技术上来说，我在50岁时所演奏的方式将不会和我在30岁时所演奏的方式有很大不同。但我理性地对待音乐的方式就会有所不同。”
“我听霍洛维茨（Horowitz）在30岁、40岁和70岁的演奏录音时，能听出其中的细微差别。像他那样的音乐家总会给我带来启发。
同样，朗朗也在不断激励着年轻一代。他在深圳开办了一所钢琴学校，所以能亲身感受到自己对他人的影响。他淡定自如的说道：“许多年轻人会以我演奏的方式来学习，甚至模仿我的肢体动作与面部表情。我觉得这并无大碍，因为并没有多少人能像弗拉基米尔•霍罗威茨那样弹奏钢琴。
每当观众步入他的音乐会，朗朗总能感受到观众们那种“获其所有”的渴望，而不只是闭目聆听。他解释道：“只有在你的演奏水平达到高水准后，融入表演中的肢体动作才能发挥其真正作用。人毕竟不是机器。”
朗朗还一直批判将一些不切实际想法——通过学习乐器让孩子步其后尘——灌输于孩子们与他们的家长。他说：“将学习钢琴的小学生视作未来的职业钢琴师，其实就是一种错误的想法。为什么要把每个人都赶到这个圈子里呢？让孩子们学习钢琴并无过错，但并非每个孩子都梦想成为一名职业的钢琴家。一味的将他们推到这条路上，未免太过于功利化了。
而且他还主动承担起提升民众音乐鉴赏水平的责任，尤其是在中国，他把自己六分之一的时间投入到了这件事情上。他说道：“当下，我们身处新的纪元，能走到今天的这个地步我已倍感荣幸。而且我曾梦想过的演出也已一一实现了。
最近几天，他正在听自己新专辑里的两首钢琴曲——谢尔盖•普罗柯菲耶夫第三钢琴协奏曲与巴托克钢琴协奏曲，这两首子是在西蒙•拉特尔指挥之下，他与柏林爱乐乐团共同灌录而成的。这张专辑将于今年晚些时候发行。人们都在期望评论家用一些新的溢美之词来对专辑赞美一番，但朗朗对此却有着清醒的认识：“未来的10年至20年里，我可能会找到新的方式来改进专辑，因为专辑并非十全十美，总有改进的余地。
到那时，会有更多的同胞感受到他所演奏音乐的魅力之处，而且会有更多人加入他，走上由他作为先锋的国际舞台。
而且他也在不断开辟这条道路。7月14日，确切说是清华大学的盛典举行一个月之后，他将登上巴黎庆祝法国国庆日的音乐节的舞台，这是一个更大的舞台，而他也是登上这个舞台的首位中国音乐家。
实习编辑 夏雪
