剪切和粘贴
这份小小的艺术作品最初是为伦敦东区白教堂美术馆（Whitechapel Art Gallery）的重要展览“此即明日”（This Is Tomorrow）制作的一张海报。那次展会展示了画家、雕刻家和建筑家们通过多媒体合作创作的作品。但如今，人们仍然铭记的却主要是汉密尔顿参与创作的那些拼贴作品。
他的展区经过了精心设计，所以当你走进其中时，就像进入游乐园一般。展区中包含了一些流行文化元素，包括放着金曲唱片的自动点唱机以及一个大型吉尼斯（Guinness）啤酒瓶充气模型。
理查德·汉密尔顿1956年的拼贴画预示了波普艺术的重心（图片来源：理查德·汉密尔顿，泰特现代美术馆，伦敦）
汉密尔顿的拼贴画——也在画册中以黑白方式重现——都有着性感和活泼的氛围。为了做到这一点，他使用了画报中的材料以及其他的一些美国元素，大部分都由IG的一个同事约翰·麦克海尔（John McHale）提供。麦克海尔也是拼贴画家，曾在康涅狄格州（Connecticut）纽黑文市（New Haven）的耶鲁美术学院（the Yale School of Fine Art）进修。
汉密尔顿的拼贴画，就像是在戏仿市场经济扩展时期的美国广告以及20世纪50年代战后的消费主义一般。确实，“究竟是什么使今日家庭如此不同、如此吸引人呢？”这个标题是从1955年美国杂志《女士家庭期刊》（Ladies’ Home Journal）封面广告的第一行复制下来的。
这则广告的内容展现的是阿姆斯特朗地板公司（Armstrong Floors）的一款新型油毡产品，这是它为汉密尔顿的拼贴画创作提供了主要的灵感：为打造拥有设计师家具的豪华现代客厅不惜一切代价。
在这幅作品中里，汉密尔顿加入了各种图形和物件，包括一个令人垂涎的大屏幕电视机。左边，有一个穿着红色连衣裙、用有着惊人长管的吸尘器打扫楼梯的女士（女仆？），而吸引我们注意力的，是那写在黑色箭头上的字“一般清洁工只能够到这儿”，这部分的拼贴画是以平面广告为基础的。
理查德·汉密尔顿运用流行文化图像为英国波普艺术设立了楷模（图片来源：盖蒂图片）
在这个房间的主要区域里，一对半裸的美貌夫妇正期望度过一个愉快的夜晚。最突出的人物，就是图中那个穿着白色紧身泳裤的男子。
他的右手中拿的不是一个哑铃，而是一个裹着红色玻璃纸的巨大棒棒糖，商标用黄色标注在外——“波普宝贝”（Tootsie POP）。这个棒棒糖就像魔杖一般，似乎为男子的整个动作赋予了一个艺术名称。汉密尔顿的这幅拼贴画通常被誉为第一件波普艺术品，或许这甚至还是波普艺术的宣言。
