世界各大博物馆和画廊都在展示已被世人遗忘或边缘化的伟大女性艺术家们的作品，凯西·庞德写道。
琳达·诺克林（Linda Nochlin）是一位女性主义作家和艺术史家，她曾在其代表作《为什么没有伟大的女性艺术家》（于1971年发表）中提出一个著名的观点——“为什么没有伟大的女性艺术家？”答案当然是存在伟大的女性艺术家，但几个世纪以来艺术界一直是以男性为主导，就算你在观看博物馆和展览会展示的女性艺术家们的作品，你却对它们一无所知。事实虽不尽人意，但最近举办的很多展览会已经给予一些伟大的女性艺术家她们早该得到的认可。
克莱拉·佩特斯（Clara Peeters）是一名比利时女画家，其精美的静物画深深吸引了在安特卫普的罗考克斯旧居（Rockox House）皇冠假日酒店下榻的旅客们。过去名不见经传的她将要一举成名了。十月底，克莱拉的静物画展会在马德里的普拉多举行，她也将成为第一位在普拉多举办个人画展的女性艺术家。
克莱拉·佩特斯的思想反映在她这幅静物画中：金属盖子的水壶、奶酪、杏仁和椒盐脆饼（图源：莫瑞泰斯皇家美术馆）
作为一名女性艺术家，佩特斯在17世纪能取得成功实属罕见，不管在形式和内容方面，她都称得上是一位开拓者。有一段时间内，女性被禁止参加正规培训，这样就导致她们的绘画主题受到限制，但她却迎难而上，将这些限制巧妙转化为自己日后擅长的少数流派。馆长亚历山大·维加拉（Alejandro Vergara）说，“当时的历史限制了佩特斯拥有更大的绘画舞台，因此她干脆将重点放在一小块领域，事实证明她成功了。”
尽管当时鲁本斯（Rubens）的崇高理想主义画风占据了安特卫普艺术的主导地位，但佩特斯并没有盲目追随，而是选择开辟了日后影响整个欧洲的现实主义画风。“要知道敢在安特卫普以现实主义画风作画，恐怕除了佩特斯之外没有其他人了，”维加拉说。以往的静物画大都饱含寓意，而佩特斯的作品特点则在于精致的内容和纹理，闪闪发亮的器皿和色泽鲜美的事物与优雅的纯色暗背景形成鲜明的对比。看着她的绘画，你不会想到死亡，只会觉得自己饿了。
