椅上人（1968年5月21日）/ 摄影：克罗德·蒂提翁（Claude Dityvon）
“蒂提翁是一位自学成才的摄影师——他与别人一起创办了一家名为Viva的图片机构，想做我们如今所说的‘原创摄影’——他们有自己的想法，不为新闻媒体工作，只为他们自己工作。蒂提翁用一种激进有力的方式报道了法国1968年的‘五月风暴’（May 68 events）。这次事件就像是一场战争，蒂提翁真实地拍摄了当时的镇压与反抗。他试着把这些照片卖给《巴黎竞赛画报》周刊，但遭到拒绝，他们说‘这是艺术，不是新闻报道’。但这些照片也可以说明当时的情形对戴高乐（de Gaulle）有多么艰难。‘五月事件’可不是学生上街头喊喊口号这么简单，而是充满了大量的破坏和流血事件。这些照片是对传统新闻摄影媒体的一次突破。传统的新闻媒体在二十世纪六十年代末已陷入危机——1972年，美国《生活》杂志（Life）倒闭，英国的《图片邮报》（Picture Post）也已停刊。蒂提翁代表的新一代摄影人出现了，他们‘不为新闻界工作，只为自己工作，采用新的图像策略’。2008年，蒂提翁去世，《图片邮报》致电他的妻子，询问是否可以出版那些照片。妻子说：‘不行，40年前你们没有出版，如今我也不会同意。’拍摄这样一组照片，必须得有一台体型小巧的徕卡相机，它足够灵活，携带方便，这样你才能完成需长时间曝光的拍摄任务，比如15秒左右的曝光。徕卡相机有一个类似于窗户的取景器，你可以透过取景器看到被摄对象，这对恶劣环境下的曝光非常有帮助。”
无题（2001年）/ 摄影：布鲁斯·吉尔登（Bruce Gilden）
“吉尔登是马格南图片社（Magnum）的成员，他已经68岁了，给人的印象却很年轻且精神饱满。他与马格南图片社创始人之一的亨利·卡蒂埃·布勒松（Henri Cartier-Bresson）风格截然不同。布勒松很神秘，喜欢使用50mm标准镜头且从来不用闪关灯。而吉尔登则相反，他喜欢身处街头，贴近被拍摄者，并且使用闪光灯，因此拍摄结果也就截然不同。这张照片表明，摄影本身也在不断变化——从小心谨慎的抓拍到带有冒犯的街拍，摄影主题也从轻松变得更加激进——吉尔登正式这种新式拍摄手法的典型。他受日本摄影的影响颇深，还曾去日本拍了一辑名为《为非作歹的黑社会》（Go on yakuza the criminals）的系列照片，记录了东京的犯罪和卖淫活动。布勒松与吉尔登照片中所表现的道德伦理倾向也许相似——他们都想改变这个世界，让它变得更好，都希望对人类有更好的理解。但两人的拍摄无论从技术层面还是艺术层面都截然不同。”
