民国/古装剧：颜值为王
随着互联网和移动互联的发展，观众在多屏之间互流，电视剧不再局限于客厅文化，同时也带来受众群体的年轻化。作为文化商品，电视剧具有天然的商业属性，这一属性使其生产紧随需求，从去年开始，各个类型剧普遍呈现“年轻态”。
《锦绣缘华丽冒险》海报
从去年《古剑奇谭》的发酵，开春《武媚娘传奇》《千金女贼》《锦绣缘华丽冒险》《少年四大名捕》的频频刷脸，到即将播出的《抓住彩虹的男人》《花千骨》以及2015年制作中的《黎明决战》《煮妇神探》等，“高颜值”在民国剧和古装剧中攻城略地，走向偶像剧，就连农村正剧《平凡的世界》、警察正剧《别让我看到》也因“高颜值”在一定程度上提升了关注度。
“观众变化和盈利模式直接影响了民国剧和古装剧的创作。”谢晓虎直言，一般来说，“纯抗战剧的网络版权只能卖到10~20万元/集，而民国偶像剧的网络版权可高达150万元/集”。民国或者古装偶像有可能在受众偏年轻的一线卫视播出，网络版权也随之水涨船高。
“年轻化”是大多类型剧未来的一个趋势，民国偶像和古装偶像先行，现代偶像、抗战偶像也已上路，但还没有那么快，毕竟纯偶像剧只有在湖南卫视这一个平台播出才保险。而像影视制作公司欢瑞世纪、唐人电影、梦幻星生园等也明确将自身定位为生产青春偶像剧为主。
克顿传媒旗下的辛迪加影视始终专注于集“美情”、“美景”、“美人”于一身的爱情美剧。辛迪加影视总经理张玮珏表示，目前辛迪加影视出品的剧主要有三个系列，包括家庭偶像剧（《夏家三千金》）、偶像言情剧（《爱情睡醒了》《爱情回来了》）、青春喜剧（《爱情公寓3》《爱情公寓4》）。虽侧重于偶像，但类型细分并不单一。
“专注很重要，”张玮珏说，“任何影视公司的人力、物力都是有限的，不可能面面俱到。”辛迪加影视出品的爱情美剧都是瞄准全国一线卫视平台和顶尖的视频网站。
新媒体平台在电视剧播出中占有的位置越来越重要，为了更符合新媒体受众的喜好，尤其是“一剧两星”实行以后，新媒体对剧目影响力的作用越来越明显。在张玮珏看来，“偶像级的演员、游戏化的故事成为了一种方向有一定合理性”。
大众文化正趋向代际反哺，民国偶像和古装偶像剧满足了年轻观众看重口味、高颜值的需求，而年轻人的网络口味正改变着阿姨妈妈们的喜好，观众审美在更新。
尤其现在很多年轻人的观剧方式是边玩手机边看，有了高颜值，至于剧情是否连贯、逻辑是否严密似乎不再重要。正如SMG影视剧中心主任王磊卿所言，“中国电视剧将大步迈入‘美拍’时代。”
“颜值时代”的坚守
多屏时代，电视剧制作一定要考虑互联网和移动互联受众，尤其是年轻人的喜好。不过，过于迎合则在一定程度上给各个类型剧的创作者带来了误区。
目前的都市剧、抗战剧、古装剧、传奇剧等纷纷向偶像剧靠拢，“高颜值”成为不可或缺甚至唯一的要素，内容元素被严重忽视。“什么样的剧都可以播，”制片人侯鸿亮直言，“播出来以后，也把观众的审美给降低了”。
在侯鸿亮看来，不管受众怎么改变，电视剧创作的核心不能改变，仍需在审美、制作、剧本内容等各方面对观众有所提升，否则电视剧观众就会流失。
在刘湘江看来，一个赔钱的制片人不是合格的制片人，但同时一个优秀的制片人更需要在商业和情怀之间游走，把粉丝效应和社会情怀有机结合，在作品中体现社会主流价值观，这才是永恒的主题。
目前来看，我国主流观众的欣赏趣味还不高。李星文认为，《老农民》《产科医生》之所以收视不错，多是因为观众喜欢这类剧里的情感纠葛、职场斗争、喜剧等商业元素。这是品质剧和雷剧的一个交叉地带，但，“雷剧的价值是中空的，而品质剧是有营养的”。
因而，在“颜值时代”，完全可以追求颜值和包装的精美绝伦，但更应在内涵上体现主流价值观，达到形式和内核的完美融合。不管是什么题材的类型剧，归根到底是以质取胜。去年一批品质剧成为电视剧创作播出的主流，这些优秀剧目无不是用心之作。
正如总局电视剧司副司长杨铮在今年的上海制播年会上所言，“一部剧的品质高低是由多重因素决定，但起决定因素的还是作品的思想内涵，这是一部剧的灵魂，是品质的根本。一部剧没有坚实丰富的内核，任何华丽的外壳都是没有生命力的。而有了思想内核，还需要艺术的完美表达，做到内核、外壳有机结合。”
