张艺谋与巩俐的上一次合作，是 2006 年的《满城尽带黄金甲》
没有谁能够真正归来
在目前所能看到关于《归来》观后评价中，流传最广，也最被怀疑的，就是好莱坞大导演斯皮尔伯格所说的“我哭了一个小时”。
要不要哭，哭几次，哭多狠，张艺谋进入乐视时代的第一部影片，似乎并没有摆脱张伟平时代的“阴影”。在那个张艺谋不想回头的阶段里，张伟平多次主动、强势地进行情感绑架，对媒体和观众喊话，“你不哭就来找我”。
什么时候，眼泪的量级成为一部电影质量口碑的评判标准。
2013 年《归来》开拍前，张艺谋加盟乐视影业，他希望找到一个更专业、更舒服的合作方，并且有一个更强大的团队来帮助他投资、营销、发行，最大限度上保证他创作上的独立性
事实上，我认为在看这部电影的时候，如果不哭，才有可能真正体会到张艺谋在这部电影里希望传达出来的情怀，那些对中国人传统的情感表达方式的尊重——张艺谋在媒体采访中，多次提到望夫石的古老传说，似乎对这样一个充满悲剧的故事表现出审美上的兴趣。
如果不哭，你就不会认为《归来》是老年版的“初恋五十次”，也不会认为是中老年偶像担当主演的韩剧。
《归来》电影背后是残酷的人性真相，是一个炽烈红色的历史时期碾压微小个体后初次绽露的苍白阳光。《归来》的全部秘密在于，没有谁能够真正归来。片尾，陆焉识和冯婉瑜等待的也是一个绝无可能归来的团圆。
电影改编自严歌苓的小说《陆犯焉识》，张艺谋大刀阔斧删去了陆焉识夫妇年轻时代的故事，也抹去了陆焉识作为“右派”在边陲农场的遭遇。故事在交代可能导致冯婉瑜失忆的前因后，就以舒缓的、音乐剧般的节奏展开了。陆焉识如何以近乎孩童般的手法，一次又一次地刺激伴侣逝去的记忆，相似的旋律一再重复，相似的笔法一再渲染，一次又一次，结果早就写死，情感的积累和泡涨也都在观众的意料中。坦白讲，作为第五代导演的领军人物，如此的表现手法的确有些保守甚至老套——尤其是陆焉识弹钢琴那场戏，在我的臆想中，简直可以看到有一个人对我说，你该起鸡皮疙瘩了哦，一颗两颗三颗，你看，多感人！好在我挺住了，没有哭。
我看到的是一些不被察觉的细节，才意识到那个年代的可怖和荒唐。
残酷的是，他们的女儿丹丹为了能跳上《红色娘子军》，不惜“出卖”自己父亲的行踪，后来被骗之后，又迁怒于自己的父亲，剪掉所有父亲的照片。如果这些剪掉的照片全部挂满墙壁，将是这个曾经条件优越的知识分子家庭多么令人震撼的空洞。
陆焉识去好友家寻找合影照片，顺口问了下陈小艺扮演的女子，“大卫呢？”，陈小艺说自杀了。如果真是韩剧的处理方法，是不是要马上来一个正剧的情感反馈，追问或者哭。但是陆焉识并没有这样，很木讷地接受了，似乎听进去又似乎没有听进去。如果仔细回味就能体会，在那个年代，这种事实在太平常了，陆焉识在农场见过太多了。
还有，冯婉瑜到底因为什么失忆，如果不看原著，只看电影，细心的话可能也发现导演存了一个留白，就是曾经有一个男子试图非礼羞辱冯婉瑜，但为什么，之后发生了什么，导演都省去了。我想一来是希望电影的基调还是不要沾染狗血，另一方面就像被剪坏的照片，让空洞无声地述说吧。个人认为，这一环节才是冯婉瑜失忆的关键一击。疑点在于，她为了生活到底有没有屈从？
还有更多类似的细节，丹丹在跳“红色娘子军”时对领舞近乎仇恨的眼神，闫妮扮演的街道干部以组织的名义来证明陆焉识是真的等等，这些都是在那个年代被异化和扭曲的人性，人际关系的枢纽是组织搭建的，个人情感要服从于集体意志。
